“文學概念”的三種不同含義分別是什么？

“文學概念”的三種不同含義：

1、廣義文學的概念；一切口頭或書面語言行為和作品的統(tǒng)稱。即凡是用語言文字寫成的作品以及書寫作品的活動均包括在內(nèi)。廣義的文學是人類用語言寫成的一切作品，既包括文學也包括文學以外的其他文化形態(tài)，此處的文學等同于文化。

2、狹義文學的概念； 包含了情感、虛構(gòu)和想象等綜合因素的語言藝術行為及其作品的統(tǒng)稱。特指詩歌、散文、小說、報告文學等。既是語言的又是藝術的。廣義文學中的政治論文等不包括在內(nèi)，它們同音樂、戲劇、繪畫等并稱“美的藝術”。

3、折中義文學的概念；介乎前兩者之間而又難以歸類的口頭或書面語言作品的統(tǒng)稱，如諸子散文、史傳文學、現(xiàn)代雜文等等。具有俠義文學的某些特點但又超出了俠義文學的范疇，同時還具有廣義文學的一些特點，如《史記》等。

三種文學含義分別通向三種文學觀念：即文化、審美、慣例。

文學的概念：

文學是指以語言文字為工具形象化地反映客觀現(xiàn)實、表現(xiàn)作家心靈世界的藝術，包括詩歌、散文、憨說、劇本、寓言、童話等，是文化的重要表現(xiàn)形式，以不同的形式（稱作體裁）表現(xiàn)內(nèi)心情感和再現(xiàn)一定時期和一定地域的社會生活。

六種文學觀念以表現(xiàn)說和詩言志的辨析

再現(xiàn)說、表現(xiàn)說、實用說、客觀說、體驗說。

1. 再現(xiàn)說

強調(diào)“世界”與“作品”的對應關系，即認為作品是對世界的摹仿或再現(xiàn)。

赫拉克利特（Heracletus）提出了“藝術摹仿自然”的論點，給希臘文學和美學思想以很大的影響。

蘇格拉底（Socrates）認為，第一，“繪畫是對所見之物的描繪”，藝術以不同的媒介、準確把自然再現(xiàn)出來；第二，這種描繪與再現(xiàn)，不僅是對事物外表的逼真摹擬，而且“應通過形式表現(xiàn)心里活動”。

柏拉圖的“自然摹仿”說。

中國古代的“度物象而取真”說。

五代畫家荊浩的《筆記法》，“畫者畫物，度物象而取真”。

明代評論家葉晝論《水滸》。

中國古代是一個詩歌大國，“抒情言志”的傳統(tǒng)十分強大，“再現(xiàn)”的文學觀念只是到了宋元以后，在戲曲和小說發(fā)展起來后才被重視。因此，這種“度物象而取真”的觀念在整個中國古代歷史發(fā)展中并不占優(yōu)勢。

2. 表現(xiàn)說

強調(diào)作品與作家的關系。即認為作品是作家情感的自然流露，西方真正的表現(xiàn)說產(chǎn)生于19世紀初興起的歐洲浪漫主義文學思潮中。

華茲華斯，《抒情歌謠集序言》中第一次提出：“詩是強烈感情的自然流露”。

柯勒律治認為：“有一個特點是所有真正詩人所共有的，就是他們寫詩是出于內(nèi)在的本質(zhì)，不是由任何外界的東西所引起的?！?/p>

雪萊指出：“詩是最快樂最善良的心靈中最快樂最善良的瞬間之記錄。

表現(xiàn)說的基本傾向：

- 文學本質(zhì)上是詩人、作家內(nèi)心世界的外化，是情感涌動時的創(chuàng)造，是主觀感受、體驗的產(chǎn)物。發(fā)乎內(nèi)是表現(xiàn)說的基本傾向。

- 表現(xiàn)說也主張以外部現(xiàn)實作為對象。但詩并不存在于對象本身， 而存在于審視對象是的作家、詩人的“心境”或“心理狀態(tài)”。詩也必須忠實，但不是忠實于對象，而是忠實于情感，忠實于詩人自我的和人類的情感。

- 詩人可以描寫平凡的事物，但要使事物以不平凡的色彩顯現(xiàn)出來，強調(diào)想象力的充分發(fā)揮是表現(xiàn)說的又一個特點。

中國傳統(tǒng)的“詩言志”說和“詩緣情”說，與西方表現(xiàn)說有很大的不同。中國的“言志”和“緣情”受制于禮教，所謂“發(fā)乎情，止乎禮義”，并不能自由隨意地抒發(fā)情感。

3. 實用說

強調(diào)作品被讀者所利用的關系，一般而言，實用說認為文學是一種工具和手段。文學可以給人帶來快感和娛樂，但是文學的根本目的是外在的。比較典型的實用說是中國古代的“教化”說（“文以載道”說）和西方的“寓教于樂”說。

孔子 “興、觀、群、怨”的詩論。

荀子 “合先王，應順禮義”的文章觀，“美善相樂”的美學觀。

《詩大序》 “經(jīng)夫婦，成孝敬，厚人倫，美教化，移風俗”的文學觀點。

王充 “勸善懲惡”的觀點。

班固 “抒下情而通諷喻”、“宣上德而盡忠孝”的觀點。

曹丕 文章乃“經(jīng)國之大業(yè)，不朽之盛事”的觀點。

劉勰 “道沿圣以垂文，圣因文而明道”“光采玄圣，炳耀仁孝”的觀點。

孔穎達 “詩者，論功頌德之歌，止僻防邪之訓”的觀點。

杜甫 “致君堯舜上，再使風俗淳”的觀點。

白居易 “文章合為時而著，歌詩合為事而作”，“上可裨教化”，“下可理性情”的觀點

韓愈、柳宗元 “文以明道”的觀點。

柳冕 “文章本于教化，形于治亂，系于國風”的觀點。

周敦頤 “文所以載道”的觀點。

曾鞏 “文章得失于治亂”的觀點。

朱熹 “道者文之根本，文者道之枝葉”的觀點。

顧炎武 “明道”、“紀政事”、“察民隱”、“樂道人之善”的觀點。

實用說成為中國古代一種占主導傾向的文學觀念。當然，中國古代的實用說是和“詩言志”說緊密結(jié)合在一起的。因為在儒家思想的控制下，“詩言志”說中的“志”與實用說中的“道”，盡管有情感與理智的區(qū)別，但從根本上說都以遵從儒家的“禮義”為旨趣。因此在中國古代文論發(fā)展史上，“言志”說和“ 教化”說雙管齊下，并行不悖，構(gòu)成中國古代文學觀念的重要特色。

古羅馬時期的賀拉斯 在《詩藝》中提出“寓教于樂，既勸諭讀者，又使人喜愛，才能符合眾望”的觀點。此觀點開了西方實用說的先河。

整個中世紀 神學統(tǒng)治一切，文學理論不過是神學中一個小小的分支，對待文學更是采取實用態(tài)度，把文學視為歌頌神明與圣徒的工具。

14~16世紀文藝復興時期

18世紀啟蒙主義時期 都主張文學應該與人性的解放、個性的解放、推動社會變革聯(lián)系在一起。

但?。―ante Alighieri）的《神曲》；

薄伽丘（Giovanni Boccacio）的《十日談》；

莎士比亞（William Shakespeare）的戲劇。

培根說：文學“可以使人提高，可以使人向上”

狄德羅說：“任何一個民族總有些偏見，有待拋棄，有些弊病有待革除，有些可笑的事情有待排斥，并且需要是和與他們的戲劇。假使政府在準備修改某項法律或者取締某項習俗的時候善于利用戲劇，那將是多么有效的移風易俗的手段??！”

古典主義時期 實用說的文學觀念，也處于主導地位。

17世紀的法國，是王權統(tǒng)治達到頂峰的時期，一切都要為王權服務，文學也不例外。真和美必須為王權推崇的“義理”所規(guī)范。

布瓦洛提出：“首先須愛義理：原你的一切文章永遠只憑著毅力獲得價值和光芒。”

有的實用說，其目的是保守的，其作用是使文學成為麻痹人的精神、阻止人的反抗、維護現(xiàn)有的秩序或鞏固已有的統(tǒng)治的工具。如西方古典主義的“義理”說、中國封建主義后期都屬于這一類。

還有一類實用說，它的目的是為了促進人類的解放，變革社會，推動社會前進。如西方14~16世紀文藝復興時期文學改善人性的工具論，18世紀啟蒙主義時期的文學手段論，以及后來列寧的文學是革命機器的“齒輪和螺絲釘”的論點，毛澤東的文學是“團結(jié)人民，教育人民，打擊敵人，消滅敵人的武器”的論點。

4. 客觀說

客觀說把作品抬到高于一切、重于一切的地步，認為作品一旦從作家的筆下誕生后，就獲得了完全客觀的性質(zhì)和獨立的“身份”，它既與原作家無關，也與讀者無涉，從外界的參照物中孤立出來，本身是一個“自足體”，出現(xiàn)了所謂的“客觀化走向”。

20世紀初葉開始，出現(xiàn)了種種文學形式論，認為文學是一種獨特的語言建構(gòu)。當然，文學不可能不遇社會生活以及讀者發(fā)生關系，客觀說并不否認此種關系的存在，但認為作品與社會生活的關系，作品與讀者的關系，都是文學之外的關系，不在“文學性”之內(nèi)，只有作品語言的結(jié)構(gòu)關系，才是文學之內(nèi)的關系，才具“文學性”。

俄國形式主義學派對文學的理解與再現(xiàn)說、表現(xiàn)說完全不同，他們認為文學不是社會生活的再現(xiàn)，因而不是社會學；也不是作家情感的流露，因而也不是倫理學；文學就是文學，僅僅是一種特殊的語言結(jié)構(gòu)，是“對于普通語言的系統(tǒng)歪曲”（羅曼?雅各布遜），或者說文學就是“藝術手法”。

捷克斯洛伐克文學結(jié)構(gòu)主義的代表人物楊?穆卡羅夫斯基提出的結(jié)構(gòu)主義似乎要把傳統(tǒng)的在線說、表現(xiàn)說與新興的作品本體說結(jié)合起來，提出“每一個文學事實都是兩種力量 – 結(jié)構(gòu)的內(nèi)部運動和外部干涉的合力”，但他的整個立場與俄國形式主義仍然是相似的，他曾講“內(nèi)容的要素在一定意義上具有形式的性質(zhì)”。

英美的新批評派發(fā)揮了托?斯?艾略特的觀點（論詩，就必須從根本上把它看作詩，而不是別的東西），提出：“藝術品似乎是一種獨特的可以認識的對象，它有特別的本體論的地位。既不是實在的（物理的，像一座雕像那樣），也不是精神的（心理的，像愉快或痛苦的經(jīng)驗那樣），也不是理想的（像一個三角形那樣）。它是一套存在于各種主觀之間的標準的體系。”新批評派把四要素的中間一環(huán)單獨抽出來，作為獨立存在物。為此，就必須切割作品與作家、讀者這兩種聯(lián)系。

5. 體驗說

強調(diào)讀者對作品的意向性的體驗這種關系，強調(diào)讀者閱讀作品時的感受和再創(chuàng)造。文本是死的，還不能成為供讀者觀照的美學對象。文本一定要在讀者閱讀過程中，經(jīng)過讀者的體驗，并于作者構(gòu)成對話關系時，才能使纖維美學對象，這才是真正的作品。所以在讀者的閱讀活動之外，在讀者的意向性體驗之外，就不存在文學。文學之存在于讀者與作品的交流活動中。

法國詩人保爾?瓦萊里（Paul Valery）說：“我是個中的意義是讀者賦予的”。

西方現(xiàn)象派的閱讀理論把作品理解為一種“意向性客體”。這種客體不是實在的審美對象，它等待讀者的“投射”。

波蘭現(xiàn)象派美學家英加登認為，作品中有許多“不定點”，這些“不定點”使作品成為“待機存在狀態(tài)”，必須經(jīng)過“具體化”的閱讀體驗行為，才能使作品真正實現(xiàn)為作品。

20世紀60年代，聯(lián)邦德國出現(xiàn)“接受美學”，提倡者認為：文學并不是作家這個主體面對著自然這個客體的活動，而是作者與讀者締結(jié)的一種“對話”關系。作家筆下的文本建立了某種“召喚結(jié)構(gòu)”，但此種“召喚”有待讀者的響應，才能構(gòu)成對話關系。這種對話關系的建立之日，才是真正的文學作品誕生之時，因此讀者的體驗對于蘊含美學對象的作品的產(chǎn)生具有舉足輕重的作用。

“接受美學”創(chuàng)始人姚斯說：“文學作品并不是對于每一個時代的每一個觀察者都以同一種面貌出現(xiàn)的自在的客體，并不是一座自言自語地宣告其超時代性質(zhì)的紀念碑，而像一部樂譜，時刻等待著閱讀活動中產(chǎn)生的、不斷變化的反映。只有閱讀活動才能將作品從死的語言材料中拯救出來，并賦予它現(xiàn)實生命。”

“在作家、作品和讀者的三角關系中，后者并不是被動的因素，不是單純的作出反應的環(huán)節(jié)，它本身便是一種創(chuàng)造歷史的力量。文學作品的歷史生命沒有接受者能懂得參與是不能想象的。

根據(jù)這樣的原理，他們提出了這樣的文學觀點：“文學的本質(zhì)是他的人際交流性質(zhì)，這種關系不能脫離其觀察者而獨立存在。”

世界上沒有一種文學觀念是固定的、永遠不變的。

中國近現(xiàn)代的文學觀念

第一個十年（1917－1927）：民主意識、科學精神、社會主義思想。

第二個十年（1927－1937）：階級解放意識，左翼革命文學的社會主義意識，民主主義、自由主義人文主義文學意識并存。

第三個十年（1937－1949）：民族解放意識和人民解放意識，多地域、多元化、大眾化的文學。 魯迅的小說《吶喊》、《彷徨》、《故事新編》，散文詩《野草》；郭沫若的《女神》、《屈原》；茅盾的《子夜》、《林家鋪子》；徐志摩、聞一多的詩歌；沈從文的《邊城》、《柏子》；巴金的《家、春、秋》、《寒夜》；老舍的《駱駝祥子》、《四世同堂》；曹禺的《原野》、《雷雨》；趙樹理的小說；艾青、穆旦的詩歌；張愛玲的小說等。