二戰(zhàn)后美國一群詩人和作家

《在路上》，杰克·凱魯亞克，1957年

《癮君子》，威廉·博羅斯，1953年

《嚎叫》，艾倫·金斯堡，1956年

《午餐》，威廉·博羅斯，1959年

《三分之一》，尼爾·卡薩蒂，1970年

《次要角色》，喬伊斯·約翰遜，1983年

《鄉(xiāng)鎮(zhèn)與城市》，杰克·凱魯亞克，1950年

《走》，約翰·克列農·霍爾姆斯，1952年

《暗夜行者》，錢德勒·布羅薩德 ，1952年

《遠離憤怒的陌生人》，喬治·曼德爾，1952年

《階梯中》，查爾斯·湯姆森，1957年

20世紀20年代現(xiàn)美國文學各大流派的代表作家作品有哪些？

20世紀20年代，現(xiàn)代派繼世紀初的興起而步入繁榮，意象派、象征主義、抽象哲理派等詩歌大量涌現(xiàn)。龐德（1885—1973)、瓦歇爾·林賽（1879—1931)、桑德堡（1878—1967)是很有成就的詩人。艾略特（1888—1965)的《荒原》（1922)是現(xiàn)代派詩歌的里程碑。奧尼爾（1888—1953)的劇作有現(xiàn)實主義和象征主義成分，《瓊斯皇》（1920)、《毛猿》（1922)以表現(xiàn)主義方法與象征手段表現(xiàn)了資本主義世界中的異化。南方文學的代表?？思{（1897—1962)在《喧嘩與騷動》（1929)中用意識流手法描寫資產階級家庭的墮落。

美國的左翼文學是在俄國革命影響下產生的。約翰·里德（1887—1920)的《震撼世界的十日》開創(chuàng)了美國無產階級文學，喬萬尼蒂歌頌列寧的詩、伊斯特曼的小說《冒險》（1927)、史沫特萊的《大地的女兒》（1929)是這種文學的實績。

二戰(zhàn)后美國現(xiàn)實主義文學有哪些作家作品？

第二次世界大戰(zhàn)后，美國的現(xiàn)實主義文學，經(jīng)過“沉寂的十年”，在存在主義影響下，在與各種現(xiàn)代派文學相抗衡又相滲透之中，漸次興起和回歸。索爾·貝洛（1915—)受現(xiàn)代派影響雖深，但傾向現(xiàn)實主義的《洪堡的禮物》（1975）等是現(xiàn)代文學的佳作。

馬拉默德（1914—)的長篇《店員》（1957）、《房客》（1971）、《杜賓的傳記》（1979）真實描寫了下層猶太人的苦難。寫《兔子，跑吧》的厄普代克、寫《戰(zhàn)爭風云》的沃克、寫《奇境》的女作家奧茨，以及黑人作家埃利遜·鮑德溫，也都對現(xiàn)實作了反映。

劇作家田納西·威廉斯（1914—)的《玻璃動物園》（1945）、《欲望號街車》（1947）、《熱鐵皮屋頂上的貓》（1955）和亞瑟·米勒（1915—)的《推銷員之死》（1949）、《橋頭眺望》（1957），從各方面反映了美國社會的矛盾和問題。

美國文學的二戰(zhàn)后

第二次世界大戰(zhàn)規(guī)模空前。戰(zhàn)爭中發(fā)生的事，如600萬猶太人被屠殺，原子彈在廣島爆炸，使美國知識分子感到震驚。他們懷疑人性是否還有善良的一面，也感到人難以控制自己制造出來的巨大物質力量。他們對文明與進步的信念發(fā)生了極大動搖。50年代在“冷戰(zhàn)”、麥卡錫主義和朝鮮戰(zhàn)爭的背景下，文壇趨于沉寂；60、70年代，經(jīng)過越南戰(zhàn)爭、民權運動、學生運動、女權運動、水門案件，文壇活躍起來，出現(xiàn)了一批愛思索的作家。在他們眼里，美國的社會變得十分復雜，價值觀念混亂。他們普遍感到不知怎樣解釋這樣的現(xiàn)實，于是便通過怪誕、幻想、夸張的方式，再現(xiàn)生活中的混亂、恐怖和瘋狂。他們表現(xiàn)的是沒有目標與方向的夢魘世界，他們講的是支離破碎的故事，寫的是“反英雄”、甚至是不完整的形象。這個時期，文學作品中對性愛（包括同性愛）的描寫也更為露骨。戰(zhàn)爭文學：戰(zhàn)后出現(xiàn)的第一股文學浪潮是戰(zhàn)爭小說。其中較好的是梅勒的《裸者和死者》（1948）和詹姆斯·瓊斯的《從這里到永恒》（1951）。兩部書的共同點是通過戰(zhàn)爭，寫小兵、下級軍官與軍事機構的矛盾，即人的個性與扼殺個性的權力機構之間的沖突。這些小說已經(jīng)觸及戰(zhàn)后整個一代文學最突出的一個主題。

“怯懦的十年” ：50年代，右翼保守勢力向30年代激進主義傳統(tǒng)進攻，許多人由關心社會進步轉而關心個人的私利。這10年被稱為“怯懦的十年”或“沉寂的十年”。這期間，出現(xiàn)了一些作品，將資產階級描繪成正面人物，鼓吹服從權威，如《穿灰法蘭絨衣服的人》（1955）。這類作品企圖維護既定價值標準和現(xiàn)存社會秩序，很快就失去了影響。另一方面，阿瑟·米勒(1915～2005）等作家抵制麥卡錫主義，繼續(xù)用作品抨擊社會的不正義。

“垮掉的一代”：50年代沉悶的政治空氣使許多青年感到窒息，他們吸毒、群居，以頹唐、放縱的生活方式來表示自己的抗議。其中有些人把這種生活與情緒寫入文學作品，這便是“垮掉的一代”文學。這種文學發(fā)展到60年代后，在國內民主運動高漲的背景下，增加了一些政治色彩。但是對他們中許多人來說，東方宗教與東方哲學更具有吸引力?！翱宓舻囊淮痹谠姼鑴?chuàng)作方面較有生氣，并恢復了美國詩歌朗誦的傳統(tǒng)。

“黑色幽默”：進入60年代之后，人們對生活中的“非理性”和“異化”現(xiàn)象，有了更深切的體會。有些作家在作品中，用夸張、超現(xiàn)實的手法，將歡樂與痛苦、可笑與可怖、柔情與殘酷、荒唐古怪與一本正經(jīng)揉和在一起，使讀者哭笑不得，感到不安，從而對生活能有更深一層的認識。作者對世界前景的看法往往是悲觀的。這就是“黑色幽默”文學，代表作有海勒的《第二十二條軍規(guī)》（1961）等。

有人將阿爾比(1928～?。┑淖髌芬擦腥搿昂谏哪迸芍?。阿爾比是美國荒誕派戲劇的代表人物。他的喜劇并沒有什么滑稽、幽默的成份，但是在使讀者感到不安這一點上與“黑色幽默”一致。這說明荒誕派戲劇與“黑色幽默”小說之間存在著血緣關系。

“非虛構小說”：60、70年代，出現(xiàn)了“新新聞報道”或“非虛構小說”這一種新的文學樣式。有些作家認為現(xiàn)實生活的離奇已經(jīng)超過了作家的想象力，與其虛構小說，不如用寫小說的手法來描繪引起社會轟動的事件。這樣的體裁允許報道者描寫事件時摻雜自己的觀察和想象，也可以采用各種象征手法。這種作品比一般報告文學深入細致，其中也包括作者的觀察與想象，帶有更多的作者個人色彩，藝術感染力較強，例如卡波特的《兇殺》（1966）與梅勒的《劊子手之歌》（1979）。

猶太人文學：美國當代作家中，猶太裔作家占相當大的比重，猶太人文學幾乎可以視為一種“次文化”或“文化支流”。猶太人文學作品一般都具有古老的歐洲文化與現(xiàn)代的美國文化的雙重色彩，兩種文化的沖突與歸并使猶太人文學增加了復雜性。宗教思想與同胞遭到屠殺使猶太作家產生犯罪感與負咎感，歷史的命運又使他們有流浪感與漂泊感，美國的異化社會也使他們感到找不到歸宿。因此，尋找“自我本質” 便成為他們的作品中一個突出的主題。有代表性的作品是貝洛(1915～2005) 的《奧吉·瑪琪歷險記》。實際上，這是猶太民族確立自己的民族地位與民族尊嚴的一種表現(xiàn)。70年代后期，代表西方較新思想體系的貝洛與屬于意第緒文化傳統(tǒng)的辛格(1904～1991）相繼得到諾貝爾獎金，說明猶太人文學在美國文學中的重要性。其他重要的猶太作家還有馬拉默德(1914～1986）、羅斯(1933～?。┑?。

黑人文學：戰(zhàn)后黑人文學更趨成熟。拉爾夫·埃利遜（1914～?。┑男≌f《看不見的人》和鮑德溫的散文，均已達到第一流文學的水平。他們對種族不平等的抗議采取了更細膩、更深刻的表達方式。他們希望人們認識到黑人是具有全部人性的人。這個時期里，女詩人關德琳·布魯克斯（1917～　）的詩得到普遍好評。女劇作家洛倫·亨斯伯利（1930～1965）的劇本《太陽下的葡萄干》（1959）首創(chuàng)了黑人戲劇在百老匯上演的紀錄。勒魯伊·瓊斯（1934～?。┦切乱淮暮谌嗽娙?，他給自己另外起了一個穆斯林名字，表示他對美國文化的鄙棄。

南方作家：南方文學這個時期仍有發(fā)展，老作家?？思{、波特(1890～1980）、韋爾蒂（1909～2001）仍有重要作品問世。新作家也不斷涌現(xiàn)，著名的有斯泰倫（1925～2006）、奧康諾（1925～1964）、麥柯勒斯（1917～1967）等。他們不再從歷史的傳奇里尋找題材，而是關心現(xiàn)實生活中南方人精神上的苦悶。坦·威廉斯（1914～?。┦菓?zhàn)后享有盛名的南方劇作家，他的《玻璃動物園》等作品通過人物的性變態(tài)心理表現(xiàn)生活的不幸與空虛。

紐約作家：紐約的作家不像南方作家那樣具有某種共同的心理因素。人們把他們歸在一起，是因為他們都為紐約的幾家雜志（《黨派評論》、《紐約書評》與《紐約人》）寫作，這幾家雜志上發(fā)表的評論與小說往往對美國文學的時尚產生影響。利·特里林（1905～1975）與瑪·麥卡錫（1912～?。┦呛苡幸姷氐脑u論家，約翰·契弗（1912～　）與厄普代克(1932～2009）的小說用含有詩意又帶有嘲諷的細膩的筆觸探索大城市郊區(qū)居民的心理和意識，為東北部的中產階級描繪了一幅幅工筆精致的風俗畫。

個性化的詩歌：這個時期，美國陸續(xù)出現(xiàn)了不少詩歌派別，如“垮掉派”、“黑山派”、“紐約派”、“具體派”、“自白派”和“新超

馬克思主義現(xiàn)實主義派”。這些派別各有主張，但其共同點是企圖擺脫艾略特的“非個性化”的影響。新一代的詩人直抒胸臆，突出個人因素，具有一種“現(xiàn)時性”。他們強調美國特色，不再視倫敦為英語詩歌中心；他們干預政治，不再以超然物外而自傲；他們反對權力機構，蔑視傳統(tǒng)規(guī)約，他們的詩歌描寫吸毒、性愛（包括同性愛）、精神分裂與對自殺的眷戀。這一切，可以看作對西方機械化、標準化、非人性化的社會的一種反叛。

理論與批評：戰(zhàn)后，“新批評派”的勢力逐漸衰落。到了60年代，隨著各種激進運動的此起彼落，加上歐洲傳來“新左派”的思潮，學術界重新研究馬克思主義，又出現(xiàn)把馬克思主義與弗洛伊德心理學融合的理論主張。同時，結構主義的理論也開始在學術界流行。

這個時期里，文學家傳記這種樣式比較繁榮，出現(xiàn)了許多詳盡的評傳，較有代表性的是5卷本的《亨利·詹姆斯傳》 (1953～1972），作者是里·艾迪爾（1907～?。?。